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Aux Futurs Ancestraux, de l’art numérique aux jeux vidéo

avec Daniela Fernandez, Tania Fraga, Laura Palavecino, Aniara Rodado, Pablo F Quarta Matajuegos, Henri Tauliaut, Eulalia del Valdenebro, Spectrographies : Carole Chausset Myriam Mihindou &Annie-Flore Batchiellilys, Daniely Francisque, Florence boyer / cie Artmayage, efa, dispositif collectif de Livia Diniz, Benjamin Abras, Bruno Creuzet, Michel Petris, Henri Tauliaut, M’vwâma Diop, Annabel Gueredrat, Isabelle Arvers. Liquid Forest, Isabelle Arvers et Gaël Manangou. Portraits d’artistes Isabelle Arvers, Livia Diniz, Bruno Qual…

Du 14 octobre 2023 au 20 janvier 2024

« Quand on dit que le futur est ancestral, cela a plus à voir avec l’ADN qu’avec la généalogie. C’est la vision du monde : c’est la capacité de remonter à un événement qui a créé le monde et qui est vivant en vous. Nous voulons une création constante de tout et de nous-mêmes. C’est ce qui se passe dans l’ADN, ce code transmis par nos ancêtres. Cela peut nous réintroduire dans la constellation de la vie au sein de la planète, où nous cessons d’être des spécialistes et réalisons que nous avons une origine commune ».

Ailton Krenak, philosophe et leader du mouvement indigène brésilien de l’ethnie Krenak et auteur du livre Futuro Ancestrales en 2021

Le marché mondial des jeux est encore dominé par l’Europe, les États-Unis et le Japon. C’est pourquoi, l’exposition « Aux futurs ancestraux » adopte une autre perspective sur l’art et les jeux afin de se faire l’écho d’œuvres conçues à la périphérie de cette culture globale et globalisante. Aux futurs ancestraux nous immerge dans d’autres types de représentations, paysages, récits et cosmogonies et cherche à décoloniser notre imaginaire par la co-construction de récits nés de la rencontre entre tradition orale, savoirs endogènes et univers virtuels des jeux vidéo.

Ce dialogue nécessaire entre différents modes de connaissance nécessite un changement de paradigme. La science et la pensée humaine ne sont plus les seules sources de connaissances ; il est désormais possible de penser à des connaissances « au-delà de l’humain »Cela implique que la nature, les animaux pensent et que les non-humains peuvent enseigner des techniques et connaissances, en changeant de perspective, comme le propose l’anthropologue brésilien Eduardo Viveiro de Castro.

Entre vidéo, dessin, performance, installation vidéo immersive, interactive et jeu vidéo, cette exposition nous invite à nous reconnecter à ce qui nous relie à nos futurs ancestraux : le vivant.

Isabelle Arvers est une artiste et commissaire d’exposition française dont les recherches portent sur l’interaction entre l’art et les jeux vidéo. Au cours des vingt dernières années, elle a étudié les implications artistiques, éthiques et critiques du jeu numérique. Son travail explore le potentiel créatif du piratage des jeux vidéo à travers la pratique du machinima qui consiste à détourner des jeux vidéo pour concevoir des films. En tant que curatrice, elle se concentre sur les jeux vidéo comme médium pour les artistes. En 2019, elle embarque pour un Tour du Monde Art et Jeu Vidéo dans 17 pays des suds et écrit une thèse sur la Décolonisation de l’art et des jeux vidéo. Elle a été commissaire de plusieurs expositions et festivals à travers le monde, notamment Jibambe na Tec (Nairobi, AF, 2020), Tecnofeminismo (Bogota, AF, 2019), l’exposition de jeux politiques et sociaux Art Games World Tour pour le festival Game On! El arte del juego (Buenos Aires, 2019).

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